Earl Hines

I denne artikkelen vil vi analysere virkningen av Earl Hines på dagens samfunn. Earl Hines har vært gjenstand for debatt og studier i årevis, og dens innflytelse gir gjenklang på alle områder av det moderne livet. Gjennom en tverrfaglig tilnærming vil vi undersøke de ulike fasettene av Earl Hines og dens relevans i dag. Fra dens innvirkning på populærkulturen til dens implikasjoner på den globale økonomien, fortsetter Earl Hines å være et tema av interesse for akademikere, eksperter og allmennheten. Gjennom denne artikkelen vil vi utforske implikasjonene og utfordringene som Earl Hines utgjør i dagens verden, og gi nye perspektiver og refleksjoner rundt dette fenomenet.

Earl Hines
Født28. des. 1903Rediger på Wikidata
Duquesne
Død22. apr. 1983Rediger på Wikidata (79 år)
Oakland
BeskjeftigelsePianist, orkesterleder, jazzmusiker, komponist Rediger på Wikidata
NasjonalitetUSA
GravlagtEvergreen Cemetery
Medlem avEarl Hines and His Orchestra
Musikalsk karriere
SjangerJazz
InstrumentPiano
Aktive år19271983
PlateselskapApollo Records, Columbia Records, Decca Records
IMDbIMDb

Earl Kenneth «Fatha» Hines (født 28. desember 1903 i Pittsburgh, død 22. april 1983 i Oakland i California) var en amerikansk jazzpianist og bandleder.

Hines lærte trompet og piano, og spite med Lois Deppes «Serenaders» i hjembyen (1918–1921). Hans spillestil videreutviklet seg fra ragtime og stride piano, til en «trumpet style» med hyppig bruk av arpeggio. Hines flyttet til Chicago omkring 1923, der han ble med i Sammy Stewarts band, Erskine Tates band, og Carroll Dickersons band, før han i samme by, tilkom i Louis Armstrong «Stompers» (1926), «Hot Five» og «Hot Seven», samt «All-Stars» (1948–51). Han ledet eget band «Earl Hines and his Orchestra» (1928–48), frem til 1938 basert på (det Al Capone-eide) Grand Terrace Ballroom i Chicago. Bandet huset musikere som Charlie Parker, George Russell, Billy Eckstine, Dizzy Gillespie og Sarah Vaughan. Etter flytting til California, etablerte han eget Dixieland-band (1951).

Rundt 1964 ga han en serie konserter i New York, og mottok i en alder av 64 år Down Beat-prisen 1965.

Den 16. mai 1966 spilte han ved Club Manhattan i Oslo med Karl Otto Hoff på trommer og Bjørn Pedersen på bass, et innslag som med Harald Heide-Steen jr. som regissør ble vist i NRK-programmet Tema med variasjoner den 1. september 1966.[trenger referanse] Den 22. oktober 1970 gjestet han Njårdhallen.[trenger referanse] Hines ledet sporadiske grupper frem til sin død.

Referanser

  1. ^ a b Encyclopædia Britannica Online, Encyclopædia Britannica Online-ID biography/Earl-Hines, besøkt 9. oktober 2017
  2. ^ a b Gemeinsame Normdatei, besøkt 27. april 2014
  3. ^ a b Autorités BnF, data.bnf.fr, besøkt 10. oktober 2015
  4. ^ Gran Enciclopèdia Catalana, Gran Enciclopèdia Catalana-ID 0032689
  5. ^ Carnegie Hall linked open data, Carnegie Hall agent-ID 26819, besøkt 2. mai 2022
  6. ^ Discogs, Discogs artist-ID 257353, besøkt 9. oktober 2017
  7. ^ Gemeinsame Normdatei, besøkt 31. desember 2014
  8. ^ Montreux Jazz Festival Database, Wikidata Q99181182 
  9. ^ Montreux Jazz Festival Database, Montreux Jazz Festival konsert ID 492, Wikidata Q99181182 

Eksterne lenker